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MÁSTER EN EDICIÓN Y POSTPRODUCCIÓN AUDIOVISUAL 2019-2020

Self enrolment

Introducción

CENTA presenta el Máster especializado en Edición y Postproducción Audiovisual. Diseñado de forma ampliamente práctica, con nuestro plan de estudios pretendemos dotar a nuestros alumnos de las habilidades técnicas y creativas necesarias para enfrentarse a cualquier proyecto audiovisual, desde el montaje hasta la postproducción, haciendo especial hincapié en el motion graphic y los flujos de trabajo profesionales; desarrollando su capacidad creativa, de análisis y búsqueda de soluciones.

Para conseguir estos objetivos la escuela está dotada con los últimos avances tecnológicos, profesionales de reconocido prestigio y certificaciones que avalan nuestros planes de estudio.

Objetivo

El objetivo del Máster es dotar al alumno de todos los conocimientos y la práctica necesarios para poder abordar cualquier proyecto audiovisual en el mercado laboral real.

Al finalizar el máster, los alumnos obtendrán el dominio de las herramientas con mayor implantación en el sector, alcanzando el nivel necesario para enfrentarse al entorno laboral cada vez más exigente del cine y la televisión.

Dirigido a

Licenciados, Doctorados o personas que se encuentren cursando el último curso de carrera de alguna de las especialidades de comunicación, ciencias de la información, Bellas Artes o nuevas especialidades nacidas del plan Bolonia que tengan relación con el sector audiovisual.

Titulados en alguno de los grados de formación profesional del área de imagen y sonido, como realización, producción, 3D o imagen, así como los derivados de diseño o artes gráficas.

También está dirigido a los profesionales que sin tener titulación acrediten llevar trabajando en el sector audiovisual un mínimo de dos años. Excepcionalmente se admitirá, aún sin cumplir los requisitos anteriores, a candidatos que tengan un reconocido nivel en el área solicitada, nivel que será evaluado por la dirección del Máster.

Temario

Introducción

  • Fundamentos de montaje para cine y televisión
  • Señal y formatos de vídeo.
  • Compresión: Compressor y Adobe Media Encoder CC 2019

Edición no lineal

  • Técnicas de montaje documental con Adobe Premiere CC 2019
  • Técnicas de montaje publicitario con Avid Media Composer
  • Edición con Final Cut Pro X

Postproducción digital

  • Introducción al grafismo y Adobe Illustrator CC 2019
  • After Effects CC 2019
  • Digital film/vídeo workflow
  • Maxon Cinema 4D

Sonido

  • Fundamentos del sonido
  • Nociones de grabación
  • Postproducción y mezcla con Adobe Audition

Corrección de Color con DaVinci Resolve 16

Autoría de DVD con Adobe Encore CS6

Conferencias y Master Class

Proyecto fin de máster

Prácticas en empresa

Proyecto fin de Máster

Para la obtención final del Título, el alumno deberá realizar un proyecto de fin de máster en el cual plasmará todos los conocimientos y experiencia práctica adquirida y cuyas características y extensión se dará a conocer al comienzo del máster. Los alumnos deberán realizar la digitalización, edición, grafismo, postproducción de efectos visuales, corrección de color, así como la edición del sonido, ecualizando, sonorizando y mezclando los efectos de audio.

Prácticas en empresa

La finalización total del máster se concluye con un periodo de prácticas en empresas del sector: Televisiones, Productoras o Agencias de Publicidad con las que CENTA tiene firmados acuerdos de colaboración.

Fechas / Horarios

Comienzo: Octubre de 2019

Finalización: Junio de 2020

Horas lectivas: 690 horas

Horario: Turno de Mañana 09:30 a 13:30 o Turno de Tarde 15:00 a 19:00

MÁSTER EN ANIMACIÓN 3D Y EFECTOS VISUALES 2019-2020

Self enrolment

Introducción

Tanto en cine como en tv, publicidad, videojuegos y otros sectores como la infoarquitectura o la ingeniería, las de imágenes en 3D están cada vez más presentes y a menudo son la alternativa más eficaz para reducir el gasto que supondría grabar las escenas de forma real.

Con este Máster, aprenderás todo lo que necesitas saber sobre modelado, texturizado, matte painting, escultura digital e iluminación de objetos en 3D para su posterior integración en cualquier soporte.

Este año además, ofrecemos por primera vez, la oportunidad de realizar este Máster de manera online, para que desde tu casa te puedas formar en aquello que más te gusta, dejando de lado desplazamientos o cualquier problema logístico. Estarás en clase a la vez que tus compañer@s presenciales, con un máximo de 10 alumn@s en total (presenciales + online). Además si en el transcurso del curso, quisieras hacer algún de los módulos de forma presencial, dispondrás siempre de un equipo reservado para ti. El seguimiento y tutorización será el mismo que para los presenciales. 

Además, el máster incluye un período de prácticas de tres meses que tod@s los alumn@s que hayan superado satisfactoriamente los distintos módulos, disfrutarán a la finalización del curso en algunas de las empresas más punteras del sector.

Objetivo

Este máster te permitirá introducirte en la industria del 3D y los efectos visuales de manera sencilla y rápida tras aprender a dominar las técnicas que el mercado demanda en este sector.

Dirigido a

A nivel profesional, a Graduados en Bachillerato, Técnicos Superiores en Grado Superior de diseño industrial, interiores y gráfico o licenciados en Comunicación Audiovisual, Bellas Artes, ingenierías…

Pero también a cualquier persona, sin necesidad de conocimientos previos, que sienta interés por este área y quiera profesionalizarse en ella previa entrevista con la dirección o coordinación del curso.

Temario

1. MODELADO MAYA:

  •  Interfaces.
  • Gestión de databases.
  • Gestión del espacio de trabajo.
  • Geometrías primitivas.
  • Técnicas de modelado poligonal.
  • Loops y Retopología.
  • Curvas.
  • GeometrÍas Nurbs.
  • Herramientas de escultura.
  • Deformadores.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: el alumno elige una pieza supervisada por el profesor y la modela en alta calidad.

2. MATERIALES E ILUMINACIÓN:

  •  Tipos de Materiales.
  • Composición de Materiales y texturas.
  • Materiales de Mental Ray.
  • Materiales de Arnold.
  • TeorÍa de la iluminación.
  • Tipos de luces en Maya.
  • Tipos de luces en Arnold.
  • Tipos de renders y calidades.
  • Render Layers para composición.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Creación de escenario iluminado y texturizado de alta calidad.

3. PHOTOSHOP Y MATTE-PAINTING

  • Interface y comandos.
  • Herramientas y pinceles.
  • Teoría de la composición.
  • Perspectiva, tipos y usos.
  • Matte Painting, 3D, 2D e integración.
  • Edición, niveles y filtros.
  • Máscaras y transformaciones.
  • Capas de ajuste, recorte y fusión.
  • Luces, sombras, reflejos y transparencias.
  • Retoques finales y efectos.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Creación de un Matte Paint.

4. ZBRUSH

  • Interface y comandos.
  • Workflow de modelado.
  • Primitivas y deformación.
  • Tool y subtools.
  • Pinceles y usos.
  • Procedimientos de modelado y usos.
  • Fundamentos del volumen y la escultura.
  • Anatomía y volumen.
  • Modelado Orgánico con Dynamesh.
  • Herramientas de Texturizado y Pintura.
  • Retopología y niveles de división.
  • Zplugins y herramientas complementarias.
  • UV Maps y extracción de mapas.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Creación de una Criatura en Escultura Digital de alta calidad.

5. RIG, JERARQUIAS Y MOTRICIDAD CON MAYA

  • Los huesos.
  • Skin weights y mesh binding.
  • Animación por constrains.
  • Motion Path y locomoción.
  • Animación por Stretch y Squash.
  • Animación por keys.
  • Animación por transición de Blend Shape.
  • Skeleton, Iks y limitadores.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Se crea el rig para un personaje básico.

6. ANIMACIÓN CON MAYA

6.1. ANIMACIÓN CON PERSONAJES

  • Teoría de la animación.
  • El Acting, expresiones y personalidad.
  • El blocking, poses y claves.
  • Animando en steped y en auto.
  • Graph Editor, limpieza de curvas.
  • Preparación, acción, recepción y recuperación.
  • Ciclos de caminado y loops.
  • Lip Sync, animación facial.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Creación de un clip de animación.

7. COMPOSICIÓN CON NUKE

  • Preparación 3d para composición
  • Introducción a Nuke.
  • Teoría de la composición.
  • Los nodos.
  • Los visores.
  • Técnicas de composición.
  • Tracking de cámara.
  • Las partículas.
  • Los Warping.
  • Los gizmos.
  • El croma.
  • Tracking de cámara.
  • Paralaje.
  • Matte Painting.
  • Las expresiones.
  • Animación en Nuke.
  • Etalonaje.
  • Paralaje.
  • Matte Painting.
  • Las expresiones.
  • Animación en Nuke.
  • Grabación de metraje para track.
  • El track de cámara y la importancia en los efectos visuales.
  • Formatos de cámara, sensores, lentes etc.
  • Tracking Automático con pftrack.
  • Tracking con metraje de archivo.

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Creación de un proyecto de integración en Nuke.

8. INFOARQUITECTURA CON 3D STUDIO MAX Y VRAY

8.1 3D STUDIO MAX

  • Interface.
  • Preferencias.
  • Gestión de databases.
  • GeometrIas primitivas.
  • Modelado poligonal.
  • Deformadores.
  • Curvas.
  • Asistentes de modelado.
  • Geometrias Nurbs.
  • Modelado Orgánico.
  • Materiales Vray, Mental Ray.
  • Aplicación de materiales.
  • Aplicación de texturas y proyecciones.
  • Mezclar texturas.
  • Los ID en 3d studio Max.
  • Iluminación Vray.
  • Iluminación indirecta.
  • Timeline.
  • Los keys.
  • Curvas de función y Dopesheet.
  • Importación y exportación  de formatos.
  • Expresiones con Max script.
  • Trabajo con Autocad,Iges,Stl.
  • Render con Vray, Mental Ray.
  • Passes.
  • Batch Rendering.
  • Adaptar el 3d a la postproducción en Nuke.
  • Diferentes salidas (impresora 3d, videojuegos, realidad aumentada, etc )

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: El alumno elige entre : Exterior infoarquitectura, interior o pieza industrial en un formato final full HD.

9. DINÁMICAS Y FLUIDOS MAYA, HOUDINI

  • Los sistemas de Partículas.
  • Los sistemas de Hair.
  • Los Fluidos Maya y Houdini.
  • Efectos de dinámicas ( Cloth, dinámicas Rígidas, soft Bodies )

* TRABAJO FINAL DE MÓDULO: Creación de un efecto de fluidos, partículas o dinámicas.

10. ADOBE PREMIERE CC 2019 Y CREACIÓN DE DEMO REEL

Elección y gestión de Demo reel personalizada para cada alumno y supervisada por el coordinador del Máster.

10.1. ADOBE PREMIERE

  • Conceptos básicos
  • Configuración de Premiere Pro
  • Importación y Captura
  • Edición
  • Animación
  • Transparencias
  • Audio
  • Texto
  • Exportación

Estos programas se complementarán además con los conocimientos sobre formatos y flujos de trabajo que también irán conociendo a lo largo del curso en cada uno.

Proyecto fin de Máster

Para la obtención final del Título, el alumno deberá realizar un proyecto de fin de máster en el cual plasmará los conocimientos y experiencia práctica adquirida y cuyas características específicas se dará a conocer al comienzo del Máster.

Los trabajos realizados servirá al alumnado de demo reel para mostrar en ella su estilo y capacidades de cara a su incorporación al mercado laboral. Para ello contarán en todo momento con el asesoramiento personal de los profesores mediante tutorías durante todo el proceso.

Prácticas en empresa

La finalización total del Máster se concluye con un periodo de prácticas en empresas del sector. Para la realización de las prácticas, tanto en la modalidad online como en la presencial, los alumnos deberán superar satisfactoriamente los distintos módulos del Máster.

Fechas / Horarios

Modalidad: Presencial y Online
Inicio de curso: Octubre 2019
Fin de curso: Junio de 2020
Horario: Turno de mañana (09:30-13:30)
Duración: 628 horas